«Одержимость» — разбор фильма

whiplash coverrТак получилось, что пост про «Одержимость» стал коллаборацией сразу двух рубрик: тут разбор как и самого фильма, так и его цветовой составляющей. Я полностью отключаюсь [что и вам рекомендую] от всего происходящего и предлагаю погрузиться в мир одного из моих самых любимых фильмов. Не будем обращать внимание на его сугубо профессиональные неточности, популярность, высокие рейтинги и прочее, пусть это просто побудет в стороне. Начинаем. Аккуратнее, спойлеры!

Мне захотелось рассмотреть этот фильм немного иначе, нежели «Рыцаря кубков». Разбор будет со своей структурой и поэтапностью, потому что, именно так: поговорив, одно за другим, о его составляющих, о том, что сделало его столь интересным и что подарило так много впечатлений, я смогу сполна наглядно продемонстрировать всю красоту «Одержимости». Так что, сегодня, предлагаю вам опробовать новый для меня формат, особенность которого в том, что весь пост будет разбит на главы:

1. Вступление и краткая история фильма

2. Главный герой [Эндрю]

3. Значимость и смысл фильма

4. Роль цвета в фильме
глава1

Молодой режиссёр Дэмьен Шазелл порядка пяти лет назад  написал сценарий «Одержимости». 85 страниц проницательной и захватывающей музыкальной драмы лежали в его ящике до 2012 года, впоследствии изменившего его жизнь. В первую очередь, сценарий включается в чёрный лист топовых, но ещё не экранизированных проектов. Его замечают Way Films и Blumhouse Productions и берут право на производство. Следующей ступенью в нелегком продвижении картины стало финансирование. Студии помогли Шазеллу ужать сценарий до 15 страниц, привлекли актёрский состав в виде Джонни Симмонса и Джонатана К. Симмонса [довольно-таки комично, но нет, они не родственники] для снятия короткометражки. И вот, в 2013 году она выходит, длиной в 17 минут и 56 секунд. Только посмотреть ее не выйдет, т. к. с абсолютно всех сервисов она была удалена, зачем и почему мне неизвестно. Впрочем, есть занятное видео, в котором можно оценить сопоставление одной и той же сцены из короткого метра и полного.

В итоге, короткометражка в том же году отправляется в заснеженный Парк-Сити на фестиваль Сандэнс. Ролик сыскал признание, а что более важно, и инвесторов, согласившихся профинансировать полнометражную картину. В конечном счёте Bold Films выделяют картине 3,3 млн $, которые я считаю одним из самых разумных вложений в истории кино. А затем роль Эндрю получает Майлз Теллер, утвердивший себя этой ролью в статусе одного из самых достойных молодых актёров современности. И вот так, постепенно, сценарий Шазелла перекочевал из его ящика прямиком на киноэкраны, премьера состоялась в самом начале 2014 года.
Занятная особенность фильма в том, что его история вдохновлена опытом игры на барабанах самого Шазелла в старших классах школы. Дальше больше, главным антагонистом главного героя выступил его наставник, образ и имя [Терренс Флетчер] которого Шазелл заимствовал у своего тогдашнего учителя. Все эти, с одной стороны, мелочи, делают «Whiplash» столь реалистичным фильмом. Чувствуется душа, вложенная в это творение, душа, подкреплённая мощной идеей, для которой не нужны огромные деньги. 3 миллиона долларов — с одной стороны баснословная сумма, но для кино такого уровня она ничтожна.

Люди, сделавшие этот фильм. Слева направо: Мелисса Бенойст [девушка Эндрю], Майлз Теллер [Эндрю], Дэмьен Шазелл [режиссёр и сценарист], Пол Райзер [папа Эндрю], Дж. К. Симмонс [наставник Эндрю].

Отличительной чертой поста о фильме про музыку должна стать сама музыка [неожиданно]. И с её размещением образовались проблемы. Хоть я и не собирался тащить вас по сюжетной линии с музыкальным сопровождением, которое играет в те или иные моменты фильма, тем не менее, доброй половиной официального саундтрека мне очень хотелось бы разбавить текст. Но найти треки по отдельности оказалось непросто, так что я пришел к решению просто разместить весь официальный саундтрек одной дорожкой. Уверен, музыка будет придавать вам хоть какое-то ощущение присутствия при чтении, попробуйте благодаря ей окунуться в атмосферу фильма поглубже.
Мир становится совершенно другим, когда у вас появляется любимое дело. Не буду скрывать, что моим является этот сайт, размышления о фильмах, ну и всё, что вы здесь видите. Порой это дело настолько захватывает изнутри, что остановиться просто невозможно. Это схоже с тем, когда у вас появляется нечто, чему вы посвящаете всё свое время, это может быть человек, вещь или хобби. Вы становитесь в какой-то степени зависимы от этого, вас начинает переполнять невероятная страсть делать что-то и только это. Страсть. Для меня, обобщая, это и звучит как главная тема фильма. Наш главный герой Эндрю, бросая девушку ради барабанов говорит ей: «Хочу стать одним из великих» и эта двугранная фраза подводит нас к первой главе моего видения этого фильма, которая заденет лишь главного героя.andie2Наш главный герой Эндрю Ниман — 19-летний первокурсник музыкальной консерватории, инструмент: барабаны, а также он огонь и лёд в одном лице. Поэтому, дабы избежать путаницу, я столь «небанально» делю эту главу на две другие: Эндрю — хороший и Эндрю — плохой.

Эндрю — хороший

Обычно, мои любимые персонажи — потерянные люди, толком не знающие, чего же они хотят от жизни. Энди же, их полная противоположность, с первых минут он заявляет: «Не хочу смотреть шире». Он сосредоточен на одном единственном деле — игре на барабанах. Я поражен, слово одержимость сложно не употреблять во время написания, так что российская адаптация названия фильма попала прямо в точку, но не об этом. С каждой секундой мы начинаем всё глубже осознавать, что Эндрю и правда одержим барабанами, да и джазом в целом. Он приглашает знакомится с девушкой, которую ему не пришлось искать далеко — она продает попкорн в кинотеатре, частым гостем которого он является. На свидании с ней, Эндрю упоминает, что ходит в данное кафе, помимо неплохой пиццы, в основном лишь из-за хорошей музыки и называет исполнителя, ударника, а также день, месяц и год выпуска отдалённо звучащей песни. Девушка замечает, что он почти не смотрит ей в глаза, а позже мы узнаем, что у него нет друзей. Энди упёрт и не понимает как можно существовать без цели в жизни. Например, он поражается как Николь до сих пор может учиться без специализации, а затем с гонором заявляет, что учится в Шеффере [название между прочим выдумано] — лучшем музыкальном училище США. Но тем не менее, они находят общий язык, обсуждая свои недостатки и проблемы с людьми, а Эндрю остаётся спокоен, стараясь не осуждать девушку, принимая её такой, как есть и вот уже поэтому он хороший._snapshot_00.35.31_[2015.08.08_04.04.22]Именно спокойствие в обществе людей, которые «не поймут» и поразило меня в Энди, хоть он в итоге его и растерял, тем не менее, долгое время парень держался молодцом. Жить вокруг такого давления, еще и с таким характером, очень непросто. Помимо, выбивающего из него всё живое, наставника [Флетчера], присутствуют разговоры за спиной, родственники, абсолютно не понимающие его увлечение и вечно ускальзывающее и постепенно становящееся несбыточным, признание окружающих. Несмотря на всё это, Эндрю держится, стараясь отмалчиваться и адаптируясь под происходящее. Его спокойствие распространяется и на отношения с отцом: их разговоры просты и не нагружены, как и сам фильм, благодаря чему он смотрится на одном дыхании, ведь внимание акцентируется лишь на относящихся к сюжету вещах. Отец Эндрю — простой человек, школьный учитель, который не желает прыгать выше головы или ввязываться в неприятности и ему кажется, что сыну подошёл бы подобный образ мышления. Мы знаем, что этого не случится — они абсолютно разные люди, их роднят лишь гены, так что спокойствие Нимана в отношении такого отца похвально, хоть оно и излишне безэмоционально, но он принимает и его таким, каков он и есть и поэтому он вновь хороший.4444Целеустремлённость Нимана, превратившаяся в страсть всей его жизни, поражает. Это поистине захватывающее зрелище — смотреть на человека до одержимости увлеченного одним делом. И постепенно, мы начинаем проникаться его образом и целями, черпать смысл и наглядно понимать, что нужно делать, чтобы добиться чего-то — не переставать вновь и вновь делать это. Мы, как и он, удивляемся, что сам Флетчер берёт его в свой оркестр, а затем радуемся его постепенным успехам, которые разбавляют своим светом тучи неудач. Самое главное — нам не кажется, что это всё просто так, ведь мы наглядно видим, что он не переставая репетирует, но тем не менее, доля везения в этом фильме присутствует. Например, партитуру основного барабанщика, которую Ниман «потерял» могли всё же найти, как и основной барабанщик, несмотря на то, что всегда играл по нотам, мог всё же выучить их и сыграть тот самый «Whiplash», из этого следует вывод, что роль случая несомненно важна в этом фильме. Упомянутая композиция, которая привела Энди к тому, что будет в конце, сделала его тем, кем он стал. Так же не везение ли то, как он наткнулся на музыкальный вечер с Флетчером в виде специально приглашенного гостя ближе к развязке фильма. Вряд ли бы его наставник стал ему звонить с целью воплощения скрупулёзно спланированной мести, которая в итоге ей не стала. Случай, лишь случай, который явно создан не для лентяев. Кстати забавно, что идея для махинации с партитурой пришла ему на месте, куда светил луч солнца.Whiplash.mkv_snapshot_00.38.50_[2016.05.08_23.41.35]

Эндрю — плохой

Я навёл путаницы, поместив историю с кражей партитуры в предыдущую часть, попытаюсь выбраться. Зная, что основной барабанщик играет только по нотам, Энди избавляется от партитуры, когда тот приказывает ему её хранить у себя до конца перерыва. Именно приказывает, хотя не думаю что, попроси он Нимана вежливо, тот бы всё равно её не «потерял», хотя кто знает, кто знает… Со стороны человечности и морали — да, это плохо, так поступать нельзя. Энди делает это ради собственной выгоды, ведь ему нужно было, чтобы Терренс увидел его в действии, когда он и правда нужен. И он добился этого, вытеснив основного барабанщика. Столь подлым способом, но он оказался там вовремя и не подвёл оркестр и самого Флетчера. Смог ли бы он этого добиться без этого поступка? Возможно, но он бы не смог ждать ещё.Whiplash.mkv_snapshot_00.40.10_[2016.05.08_23.45.31]Мы уже поняли, что Ниман готов на всё ради места в оркестре и признания учителя. Тот же, осознав это пытается выбить из него максимум, позвав в оркестр еще одного барабанщика, для того чтоб подстегнуть нашего героя. Естественно, его охватывает ревность, ведь он уже стал чувствовать себя единственным, тем, кто не подвёл наставника в нужный момент. Флетчер играет на чувствах главного героя, он с таким же одобрением слушает как играет новый барабанщик [Коннели], точно так же, как и смотрел на Энди совсем недавно. В итоге, Флетчер назначает Коннели основным барабанщиком, выводя Нимана из себя, он выкрикивает: «Вы серьезно? Это дерьмо?». В ответ получает недоумевающий, разочарованный взгляд наставника, он проверял его, пытался раззадорить, а в ответ получил реакцию мальчишки с завышенным самомнением.Whiplash.mkv_snapshot_00.49.43_[2016.05.08_23.52.13]Эндрю — одержимый человек, придающий значение каждой мелочи в его деле и не способный думать ни о чём, кроме этого, в то же время как Коннели— простой парень, который не относится к музыке столь фанатично. Несмотря на ненависть проснувшуюся в глазах Энди, он его поддерживает, просит не придавать этому особого значения. Но он не знает нашего парня, не осознаёт, что для него — это всё, вся его жизнь, которую у него отнимают.  И вот Эндрю из-за своей временной «отставки» совершает тяжелый поступок — расстается, как он посчитал, с обузой — его девушкой Николь. На вид ему это дается легко, ведь он стремится только к своему делу — ему не нужны помехи. Но всё не так — музыка нагнетает и мы начинаем видеть реального Энди —  человека на грани срыва. Естественно половина, а то и больше его стресса связаны лишь с Флетчером, но это расставание стало последней каплей. И вот эта грань исчезает и Эндрю выходит из себя — колотит барабаны и ругается.

Whiplash.mkv_snapshot_00.52.44_[2016.05.09_00.01.55]Имеет ли смысл судить его за это и называть плохим? Когда я говорю Эндрю — плохой, я скорее восхищаюсь им, в тоже время пугаюсь его, не имея ввиду, что он делает какие-то по истине плохие вещи. Это его темперамент и восприятие произошедшего, сдерживаться — свирепеть, сдерживаться — свирепеть и так всегда. Энди срывает выступление, начинает драку с наставником, у него сносит крышу из-за давления и, как ни странно, из-за того, что он буквально только что пережил аварию. Из этой ситуации вытекает по-настоящему плохой поступок Энди: он подставляет Флетчера, сдавая его из-за личных разногласий, не выдержав его напора [не стоит забывать, что и самого Нимана отчислили за драку с Флетчером]. Наставника выгоняют из Шеффера за неправомерное и чересчур жестокое обращение с учениками, а Ниман пытается жить как все обычные люди. Вдвойне обидно, что инцидент завершился так, ведь у Флетчера уже явно пробегала мысль, что Ниман вот-вот станет его собственным Чарли Паркером — музыкантом которого он сам довёл до ума. И сам Эндрю догадывается понимает это при разговоре в баре, он начинает сожалеть, что он не дотерпел и так низко отомстил Флетчеру.

Несмотря на всё это, всё же глупо называть человека плохим, лишь потому что он готов буквально на всё ради труднодостижимой цели — стать одним из величайших. Сейчас никто так не мыслит, никто не говорит «хочу стать великим», сейчас это скорее «я хочу жить вот так», либо «хочу заработать ничего не делая». И пытаясь отбросить всё, что как кажется, мешает ему, он идёт к этой цели, переступая через комплексы, нервы и прочее, он выбрасывает всю свою необъятную энергию, играя на барабанах.3Считаю, что это самая важная глава и именно поэтому я не буду её перегружать лишними мыслями. Мне хочется, несмотря на то, что это вроде как видение фильма, подразумевающее разбор подобных вещей, оставить эту тему открытой. Мне кажется излишнее количество мыслей лишь испортит эту самую значимость в фильме «Одержимость».

Фильмы про музыкантов или вообще про какую-то определенную профессию / направленность, очень часто превращались в нечто большее, их словно ёлку на новый год обвешивали мишурой, порой совсем не нужной, мы переставали видеть саму ёлку. «Одержимость» же совсем не такая, дальше головы музыканта мы не уйдём, музыка будет играть до конца. Здесь всё как в песне The Doors: «When the music’s over — turn out the lights», не будет музыки — не будет фильма. И фильм в этом плане феномен, не уходя от одной лишь темы, мы переживаем целую оранжерею чувств, порождающих изнутри столь тёплые и приятные эмоции. Которые хочется оставить в себе навсегда, поливать их каждый день из громадной лейки, только лишь чтобы они не исчезали. Чем её наполнить — вам решать.Whiplash.mkv_snapshot_01.23.19_[2016.05.09_00.26.56]Это уже приевшееся слово значимость как вокруг фильма, так и в нём самом. В итоге, показав на что готов человек пойти ради неё, чуть ли не вся команда фильма получила её на самом деле. Шазелл, помимо различных номинаций, сыскал значимость и признание, стал одним из сценаристов недавно окупившего в 10 раз свой бюджет «Кловерфилд, 10» и готовится к выходу своего второго полнометражного фильма «Ла Ла Лэнд» [про джазового пианиста] с Эммой Стоун, Райаном Гослингом и… Дж. К. Симмонсом в главных ролях. Джонатан в свою очередь получил Оскар за роль в «Одержимости» и показал всем, насколько непередаваемо [другого слова не подобрать] круто можно играть, а это ли не прекрасно? Майлз Теллер, очень надеюсь, скоро найдёт себе агента получше, который даст его таланту раскрыться на уровне фильмов вроде «Одержимости», нежели околосортирных комедий, в которых он играет однотипные роли вечного студента. Сам же фильм получил множество премий, но who cares… «Одержимость» из тех картин, посмотрев которую ты не хочешь отдавать её никому, желая только то, чтоб он грел тебя, ну и ещё пару человек, так и быть. В то же время все, причастные к фильму заслужили этих наград и им надо что-то кушать, так что да, я очень рад, что «Одержимость» «зашла» людям и они сходили в кино и порадовали этим её создателей.

В самом же фильме, значимость является лейтмотивом. Вы можете забыть о ней на секунду, минуту, сцену, но она вернётся и напомнит о себе. Нам дан не такой большой отрезок фильма, буквально лишь осень и лето [именно в такой последовательности], тем не менее, он пропитан от начальной до заключительной сцены лишь стремлением и погоней за обретением собственной значимости. В более ранние годы Эндрю был бы занят еще какими-то вещами, но к 19-ти годам он сформировался так, как, скорее всего, будет жить до конца своих дней и поэтому мы не видим чего-то лишнего, не касающегося музыки. Всё наше внимание захвачено одной темой и я вновь радуюсь этому.

Замысел фильма прост: показать одного человека и одну историю, рецепт идеальной драмы, именно драмы, потому что, чтобы пережить его взлёты, мы должны упасть вместе с ним и больше ни с кем. Шазелл намеренно породнил нас с Эндрю, ради того, чтобы мы прошли этот путь и в конце поняли его, поняли созданного им персонажа, пределы и возможности, осознали ненависть и поверили в шанс, в конце концов подметили что-то для себя.Когда Флетчер, еле сдерживая слёзы и открываясь оркестру, говорит о смерти своего бывшего ученика, Эндрю начинает видеть себя в этом парнишке. Флетчер называет погибшего прекрасным музыкантом и это наверное максимум того, что Энди хочет услышать от наставника. Флетчер знает, что Ниман понимает эту аналогию. Наставник ведёт его самой сложной и невыносимой дорогой, заранее зная, что тот талант — он просто должен пройти сквозь это. Отсюда и неимоверное давление, создание вокруг главного героя лишних и мешающих ему людей — других барабанщиков. Ниман обязан пройти через конкуренцию, он не должен заранее знать, что он лучше, хоть он и сам заявляет, что хочет стать одним из величайших. Это и есть его нелегкая дорога к признанию. Весь хронометраж картины нас подводит к простой, но до безумия бесподобной и ставящей все точки над i, концовке. История про Чарли Паркера, который так плохо играл, что в него Джо Джонс бросил тарелкой протекает через весь фильм. Флетчер, практически не успокаиваясь, кидается этими самими тарелками в Эндрю, последняя из которых разбивается в голове у Эндрю, когда он сбегает с выступления в конце, разочаровавшись в словах Флетчера: «Видимо тебе всё же не дано» и слышит от отца эту перевернувшую его сознание фразу: «Ну всё, поехали домой». Прозвучавшую столь громко в его голове, что он наконец понял, что он, Эндрю Ниман — величайший барабанщик, который сейчас возьмёт и докажет это. В этом же время, отец наконец-то понимает, что это и есть жизнь его сына, в которой он нашел себя и он не сдастся — не поедет домой и ответит парню, толкнувшего его.

_snapshot_01.38.51_[2015.08.08_03.14.44]Возможно, когда-то Флетчер наконец скажет об Энди — «он был прекрасным музыкантом», но в итоге этого не понадобится, ведь самой главной наградой барабанщика станет взгляд наставника, полный эйфории и уважения, непередаваемый и длящийся лишь долю секунды. Но на фоне этого, все слова мира меркнут и абсолютно ничего не значат. Именно эта сцена является логическим завершением истории становления Эндрю Нимана как великого барабанщика, пережившего многое, чтобы начать профессиональную карьеру именно сейчас. Эта сцена и есть весь этот фильм.4Эндрю наконец улыбается: настоящей, не притянутой за уши улыбкой, искренней и показывающей всё. Всё, что мы хотели увидеть и получить от этой картины.gl4Это некий приятный бонус к этому разбору, который я бы таковым и вовсе не назвал, это скорее любование и мои размышления о фильме. Но не об этом. Мои глаза непрерывно радовались красочной картинке в единых тонах. Сочности фильму придают кадры, длящиеся несколько секунд, а некоторые и вовсе еле уловимые. Эти кадры — мелочи, создающие целостную картину происходящего — например, возьмём подготовку к выступлению или репетиции._snapshot_00.52.39_[2015.08.08_00.55.53] Одержимость.2014.BDRip.1080p.mkv_snapshot_00.16.22_[2015.08.08_06.14.29] Одержимость.2014.BDRip.1080p.mkv_snapshot_00.16.41_[2015.08.08_06.14.47] Одержимость.2014.BDRip.1080p.mkv_snapshot_00.16.53_[2015.08.08_06.15.36]Во время выступлений заметен явно преобладающий оттенок жёлтого или бежевого цветов, картинка выдержана в приятно тёплой температуре в стиле ФинчераЭто решение безусловно выигрышное, изображение и музыка будто синхронизируются, образую идеальную композицию._snapshot_01.08.13_[2015.08.05_22.45.12] _snapshot_01.38.19_[2015.08.08_03.13.48] _snapshot_01.38.23_[2015.08.08_03.13.59] _snapshot_01.38.48_[2015.08.08_03.14.36]Whiplash.mkv_snapshot_01.34.50_[2016.05.09_02.25.03]Но есть в фильме и тёмные сцены, их не так много, а особенно тех, в которых можно найти некий скрытый смысл. По крайней мере один ходячий скрытый тёмный смысл преследует нас весь хронометраж — это Флетчер. Он суров, незаметен и движется плавно словно акула в ожидании жертвы. В бессменном чёрном пиджаке, надетом поверх чёрной футболки он радует нас своим каждым появлением, вводящим в ступор всех его учеников. В этом тёмном, скрытном образе, мы видим столько агрессии, жизни и да, любви.Whiplash.mkv_snapshot_00.56.22_[2016.05.09_02.42.39]Whiplash.mkv_snapshot_01.02.10_[2016.05.09_02.50.54]Пик невероятной утомлённости Энди после многочасовой барабанной каторги у Флетчера проявляется в сцене, где он бредёт по переулку, закрывая глаза и прокручивая вновь свои цели, принимая такой образ жизни, без этого он не станет величайшим. Энди идёт по улице сквозь холод, олицетворяющий его бессилие и усталость и он похож скорее на боксёра после 12-ти раундового поединка, нежели на барабанщика после репетиции._snapshot_01.01.50_[2015.08.08_02.20.31] Whiplash.mkv_snapshot_01.02.26_[2016.05.09_02.51.29]Вновь холодная температура цвета замечена в заключительной сцене, когда Энди идёт на сцену, вдобавок он впервые одет полностью в чёрное, отдавая этим дань наставнику и стараясь держать при этом очень серьезный вид, как бы становясь Флетчером._snapshot_01.27.14_[2015.08.08_03.01.50]В этой же цветовой гамме снята и сцена с Флетчером, играющим на пианино, одетым впервые не в чёрное. Он расслаблен, получает удовольствие от музыки, как бы наслаждаясь этой жизнью без дирижирования. Но так ли это? Этого хладнокровного персонажа весьма сложно раскусить.

Whiplash.mkv_snapshot_01.16.34_[2016.05.09_02.58.08]
А сейчас рассмотрим кусочек одной из жесточайших сцен фильма, когда Энди вышел из себя. Его окровавленный кулак медленно погружается в кувшин со льдом. Кровь постепенно наполняет его, напоминая подобие заряда батареи, здесь это скорее количество злости — кровь, которая разбавляет его адекватность, спокойствие — лёд. Рука доходит до конца — остаётся лишь злость.

Whiplash.mkv_snapshot_00.52.53_[2016.05.08_23.59.14] Whiplash.mkv_snapshot_00.52.55_[2016.05.08_23.59.25]Whiplash.mkv_snapshot_00.52.58_[2016.05.08_23.59.31]Невероятно красивый образ. И да, помимо этой сцены в «Одержимости» присутствует немалое количество крови, которую я вижу как некий «предел» или же намёк на то, что пора остановиться. Но не разбитые в кровь руки от палочек, не окровавленное лицо после аварии не останавливают нашего героя — он только и может, что жить вне этого предела, возвышаясь над ним и абсолютно не жалея себя.Одержимость.2014.BDRip.1080p.mkv_snapshot_00.32.21_[2015.08.08_06.35.03] _snapshot_01.06.41_[2015.08.08_06.11.25]Также мне не даёт покоя эта нота, обведенная кроваво-красной ручкой, которую можно трактовать как степень жестокости — того, через что музыканты готовы пойти ради достижения идеала. Наш герой в этом случае буквально потерял немало крови, чтобы добиться успеха._snapshot_00.52.40_[2015.08.08_00.56.07]Тут еще и Коннели в красной футболке — смешной простак, нечаянно ставший в руках Флетчера орудием убийства мечты нашего героя, этакий ирландский дьявол._snapshot_00.49.42_[2015.08.06_00.49.58]

• • •

Вот так выглядит «Одержимость» в моих глазах, один из лучших фильмов, способных мотивировать к телодвижениям. Плевав на мир, где высокая зарплата важнее, чем призвание и мечта, добивайтесь того, что кажется вам невероятно важным, возможно, это и есть вся ваша жизнь, а вы это еще не поняли.

Просмотров: 7926
  • Наталия

    Прочитала с удовольствием под аккомпанемент музыкальной дорожки. Под впечатлением! И заключительный абзац порадовал.